Vom roten Ton des Goldenen Horns zum Pfeifkrug
Ein Zweig der Spielzeugmacherei von Eyüp wurzelt im roten Ton am Ufer des Goldenen Horns – daraus entstanden gebrannte Tonkrüge und Pfeifkrüge.

Wer an die Spielzeugmacherei von Eyüp denkt, hat meist zuerst Holzwagen und bemalte Figuren vor Augen; doch ein ganzer Zweig dieser Überlieferung wurzelt in der Erde – genauer gesagt im roten Ton am Ufer des Goldenen Horns (Haliç). In der Sackgasse der Spielzeugmacher an der İskele-Straße auf dem Weg zum Grabmal von Eyüp Sultan wurden in denselben gegenüberliegenden Ladenreihen zwei Handwerke Seite an Seite ausgeübt. Auf demselben Markt arbeiteten neben den Händen, die Holz schnitzten, Meister mit bis zu den Ellbogen lehmverschmierten Armen, die im Ton nach Form suchten.
Vom Ton zum Krug
Nach den Forschungen von Fadime Geleş wurden die Krüge von Eyüp aus dem roten Ton des Goldenen Horns gefertigt. Tosun Yalçınkaya beschreibt den Vorgang in seinem Tagungsbeitrag von der handwerklichen Seite her: Spielzeuge aus Ton entstanden, indem man die bekannte rote Erde aufbereitete, formte und anschließend im Ofen brannte. Der Krug beruhte damit auf einer völlig anderen Fertigungskette als das Holzspielzeug – Tonstechen, Formen, Trocknen, Brennen – und verlangte neben der Holzschnitzerei eine ganz eigene Meisterschaft (Yalçınkaya, S. 294).
Der Tonkrug auf der Liste des Basars
Bezeugt ist der Tonkrug nicht allein bei Evliya Çelebi und Ali Rıza Bey, sondern auch im Produktverzeichnis der Sackgasse der Spielzeugmacher selbst. Bei Geleş heißt es: „Unter den genannten Spielzeugen, deren Herstellung bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts andauerte, befanden sich Reifen, Wagen, Riesenrad, Tonkrug, Pfeife, Rahmentrommel, Dümbelek, Windrädchen, Ball, Kreisel, Fliegenschrank, Stuhl, Spiegelwiege, Klapper, kaynana zırıltısı, Stieltrommel, Stehaufmännchen, Mörser, Butterfass, Akrobat, Heuschrecke, Schaf-und-Lamm-Figuren, Karagöz-Hacivat-Figuren und Ähnliches.“ Inmitten überwiegend hölzerner Stücke vertrat der Tonkrug eine eigene Werkstofflinie; dass er in einem Atemzug mit Pfeifen und Dümbeleks genannt wird, deutet zugleich darauf hin, wie eng der gebrannte Ton zum Repertoire der Klangspielzeuge gehörte.
Ein Pfeifton in den historischen Quellen
In der auf Evliya Çelebi und Ali Rıza Bey gestützten historischen Spielzeugliste werden diese Stücke unmissverständlich beschrieben: „Tonkrüge, in die man Wasser füllt und auf denen man pfeift“ (Yalçınkaya, S. 292). Unser heutiger Pfeifkrug setzt diese Zeile nahezu wörtlich ins Werk – ein kleiner Krug, der mit etwas Wasser gefüllt beim Hineinblasen wie ein Singvogel trillert.
Gebrannter Ton aus den Händen der Familie Şengöz
Auch die letzten Meister der Überlieferung hielten am Tonhandwerk fest. Im Gespräch mit Hülya Yalçın aus dem Jahr 2004 nannte Halit Şengöz den Ton ausdrücklich neben dem Holz: „Wir haben nicht nur Holzspielzeug gemacht; aus Ton haben wir auch Pfeifkrüge, Spiegelkrüge und Darbukas gemacht“ (Hülya Yalçın 2004; zit. nach Geleş 2015). Dieses Gespräch haben wir in unserem Beitrag über das Jahrhundertwerk der Familie Şengöz im Zusammenhang wiedergegeben; mit dem dort erwähnten Spiegelkrug begegnet uns zudem eine Form, die wir heute zwar nicht mehr fertigen, von der wir aber sicher wissen, dass sie durch die Hände der Familie Şengöz ging.
Die Farben der Bemalung
Nach dem Brand blieben die Tonkrüge nicht unbemalt. Wie Geleş festhält, war das Spielzeug aus Eyüp in aller Regel reich verziert: „Die zumeist bemalten Spielzeuge wurden vorwiegend mit Erdfarben und gelber Goldbronze in leuchtenden, augenfälligen Tönen – Rot, Blau, Grün und Weiß – gefasst.“ Diese Farbpalette teilten sich Tonkrüge und Holzspielzeuge gleichermaßen; auch ein Krug aus rotem Ton erhielt sein endgültiges Gesicht erst durch Erdfarbe und Goldbronze. Heute bemalen wir dieselben Krüge in unserer Werkstatt statt mit Krapp- und Erdfarben mit wasserbasierten Farben nach EN71-Norm, bewahren aber dieselben kräftigen Töne.
Zwei Krüge im Museum
Auch in der 28-teiligen Sammlung des Stadtmuseums der Großstadtverwaltung Istanbul (İBB) lässt sich diese Spur verfolgen: Im Inventar sind zwei Tonkrüge verzeichnet, ausgestellt in derselben Vitrine wie die Holzwagen und Trommeln. Und unter den ersten sechzehn Spielzeugen des Wiederbelebungsprojekts von 2005 findet sich ebenfalls der „mit Wasser gefüllte Pfeifkrug aus Ton“ – einer der wenigen Spielzeugtypen, deren Linie von den Listen des 17. Jahrhunderts über das Museumsinventar bis in die heutige Werkstatt nie ganz abgerissen ist.
Der Ton lebt weiter
Heute fertigen wir in unserer Werkstatt sowohl den Pfeifkrug als auch den bemalten Wasserkrug; beide entstehen aus demselben roten Ton und durchlaufen denselben Brand. Eine weitere Spur dieser Töpfertradition verbindet sich mit dem Leder: Nach Yalçınkaya (S. 294) wurde bearbeitete, eingeweichte Tierhaut über Korpusse aus Ton oder Holz gespannt und festgebunden – bei Rahmentrommeln, Trommeln und Dümbeleks. In unserer heutigen Darbuka aus Ton finden gebrannte Erde und gespanntes Leder noch genauso auf einem einzigen Klangkörper zusammen wie vor Jahrhunderten. Und auf dem verwandten Prinzip des bespannten Holzkorpus baut heute noch eine weitere Kunst auf: In unserem Ebru-Kurs wird das straff gespannte Leder einer Holztrommel marmoriert – ein eigenes Handwerk, das die alte Kunst des Trommelbespannens in die Gegenwart weiterträgt.
Quellen
- Geleş, Fadime. „İstanbul Çocuk Oyuncakçıları“, Antik Çağ’dan XXI. Yüzyıla Büyük İstanbul Tarihi, Bd. 4, İSAM + İBB Kültür A.Ş., 2015. https://istanbultarihi.ist/138-istanbul-cocuk-oyuncakcilari
- Yalçınkaya, Tosun (2006). „Eyüp Oyuncakçılığı ve Oyuncak Atölyesi“, Tarihi, Kültürü ve Sanatıyla X. Eyüpsultan Sempozyumu Tebliğleri, Eyüp Belediyesi, S. 290–295.
- Yalçın, Hülya. „Eyüp Oyuncakları Müzesi“, Tarihi, Kültürü ve Sanatıyla Eyüpsultan Sempozyumu VIII: Tebliğler, Istanbul 2004, S. 69–70.





